Claudio Lauria: «SUNCINE es una apuesta por la vida»

Hoy comienza el 27 SUNCINE Festival Internacional de Cine de Medio Ambiente. Desde Las Repúblicas hablamos con su fundador, Claudio Lauria, con quien conocemos de primera mano el origen del festival, su compromiso y cómo se han adaptado en estos tiempos inciertos de pandemia para conseguir que las piezas que se presentan lleguen a las casas de todos los espectadores.

Hasta el 12 de noviembre podrán verse cientos de películas y documentales donde, seguro, aprenderemos, nos sensibilizaremos y nos comprometeremos con la vida. Porque como Claudio nos ha dicho, «Suncine es una apuesta por la vida».

Pasen y vean, les presento a Claudio Lauria

Claudio es el fundador del festival SUNCINE. Viene del mundo del cine, donde hacía cortometrajes, documentales. Aún recuerda cómo, hace treinta años, en la televisión local de Castelldefels empezó todo.

En el año en que empezó el festival, nació también documanía, el conocido canal especializado en documentales.

Claudio entones estaba sorprendido por el hecho de que los grandes documentales se usaban para dormir la siesta… y cuando se hablaba de documental se pensaba en Felix Rodriguez de la Fuente, Jacques Cousteau, grandes maestros y referentes, pero no había cultura documental. No se pensaba, no estaba en el imaginario colectivo ir al cine a ver un documental.

Incluso a día de hoy, cuando se habla de documental no se habla de cine, parece que se habla de otra cosa. Encuentra en la tele la gran culpable. Un documental no es un reportaje, es una película que tiene un guión, que tiene su historia, que tiene su lenguaje y que se rueda como se ruedan las películas, con la diferencia de que los actores no son actores, los protagonistas son ellos mismos y se rueda a tiempo real.

Hace tres décadas Claudio pensó en la necesidad de crear un espacio donde el género documental tuviera un lugar donde exponerse. Ya existía el festival de cine documental de Bilbao, y Claudio pensaba mucho en lo que ahora nos está ocurriendo: cambio climático, situaciones en las que era necesario tomar conciencia.

El medio ambiente, como derecho de hombres y mujeres, pero también de todos los seres vivos que cohabitamos en este planeta, en la “indispensable y necesaria relación”. Donde nosotros, nos proponemos permanentemente ignorarlo todo, faltarle al respeto “como si no fuéramos naturaleza”.

Por eso Claudio quiso abrir la ventana para que el documental fuera un género que hablase de nosotros mismos, un espejo para los espectadores donde poderse ver reflejados.

Hace treinta años no disponían de los avances técnicos de hoy, y era importante enseñar lo que estaba sucediendo en otros lugares del planeta: problemas con el agua en distintos lugares del mundo, los cazadores de nubes…. Era importante llegar al corazón de las personas y de ahí, a la cabeza. Conseguir emocionar, crear y concienciar son las herramientas para hacernos entender los cambios imprescindibles y necesarios.

Era muy difícil entonces encontrar películas de género. En la primera edición se presentaron unas pocas decenas, muy pocas comparadas con las miles que se presentaron el año pasado, por ejemplo.

Entonces no había vértigo, no había miedo, no había barreras mentales para Claudio que puso en marcha un proyecto que dura ya 27 años con una proyección internacional y un reconocido prestigio.

Y es que, con las muestras itinerantes junto a Naciones  Unidas y en cooperación en distintos países de América Latina, en China, en Túnez, se ha generado una red impresionante.

Se sorprende Claudio cuando recuerda dónde empezó todo esto y hasta dónde están llegando. Un grupo de “apasionados” que siguen con “renovada ilusión”, con más experiencia, y que suman diariamente a personas implicadas en el proyecto.

Su satisfacción más grande es que a los primeros festivales acudía un señor con un niño pequeño para ver las piezas para niños, y aquél niño hoy ya es papá y acude con su hijo a seguir viendo los documentales. Ese granito de arena en la sensibilización y la conciencia, en la empatía, esa generación hoy está en la treintena, y posiblemente las decisiones que tome tengan algo que ver con lo que vio en el primer festival…

Escuchar a Claudio es hipnótico: por su acento, por su tono de voz y por lo bien que relata las cosas. Se nota que es profesional hasta en los detalles, porque sabe contar bien las cosas que quiere que se entiendan.

El festival se basa en el cine documental, pero al ser un festival de género de medio ambiente, participan producciones de animación, pequeñas ficciones, y de vez en cuando alguna ficción larga, como “Cenizas del cielo”, que fue la primera película de ficción ambiental en España y tuvo una inmejorable acogida.

Lo que caracteriza al festival es el género que mejor expresa y retrata la inmediatez de lo que está pasando. Por eso no se aceptan películas grabadas hace más de un año, son de rigurosa actualidad.

El medio ambiente es mucho más que un hecho ecológico, es una gran mesa sostenida por muchas patas: educación ambiental, océanos, conservación animal, bosques, contaminación…

Claudio subraya que normalmente cuando se habla de medio ambiente se habla de “drama”. Hace treinta años no se sabía dónde ubicar los temas ambientales y hoy, con el camino recorrido, estas noticias abren portadas de diarios. Las catástrofes ambientales producen muchas más muertes y migración que otros hechos fatales.

A esto se le ha querido dar una vuelta desde el festival: sin olvidar la denuncia, sin olvidar el compromiso para generar conciencia, también se ha querido poner en valor el disfrute de cuestiones que son muchas veces desconocidas. Se ha tratado de transmitir, con la linea editorial, con la programación, el mensaje en positivo. “Hay mucho que está mal, pero también hay mucho que está bien. Hay esperanza. Una apuesta por la vida”, señala Claudio.

No es un festival a la usanza, pues va directo al corazón de las personas. Quizás no sea tan glamuroso como otros, nos dice el entrevistado, a pesar de que han pisado sus alfombras grandes estrellas del cine. Lo más importante de esta cita es la conciencia que se genera, los vínculos, los lazos.

Este año uno de los cortometrajes está producido por James Cameron, otro por Joakin Phoenix. Han participado nombres como Leonardo Di Caprio, o los hermanos Bardem, entre muchos otros nombres conocidísimos.

Sin embargo, las protagonistas son las historias que se cuentan.

Este año, en plena pandemia, la situación es excepcional. Aunque Claudio es consciente de que nunca hubo una edición igual que otra, siempre cambian, siempre son dinámicas y suman nuevas dimensiones donde la gente se siente parte del proyecto. El público, por lo general, es fiel: espera con ganas que llegue noviembre para una presentación de las películas y cortometrajes que después verán en plataformas de internet, algunas en la grande pantalla e incluso, que llegarán a los Óscar.

En este preciso momento “la naturaleza nos está enviando un mensaje directo. Nos demuestra claramente que, cuando quiere, dice basta. Y si quiere, te aplasta”. Por eso la imagen del elefante en el cartel de este año: la naturaleza que vuelve a ocupar su espacio. Algo que hemos visto durante la pandemia, cuando en el primer confinamiento los animales aparecieron paseando felizmente por zonas que les habíamos arrebatado.

Claudio piensa que “no hay mejor vacuna que hacer uso de nuestro privilegio como especie racional y, a la par, recuperar ese sentido que también se extingue en nosotros como a las especies que aniquilamos: la empatía”.

Este año estamos ante un antes y un después, nos explica. Y precisamente adaptándose al cambio crearon una aplicación donde se han podido ver algunas de  las piezas on line antes del festival, más de 10 entre largos y cortometrajes del 4 al 12 de novimebre, fechas de celebración del Festival.

La cartelera completa puede consultarse en la web del festival.